Урок изо «автопортрет». 6 класс

Портрет простым карандашом

Если у вас есть желание, научится рисовать портреты карандашом, но совсем нет навыков и опыта, это не проблема. Мы сможем быстро обучить вас всем тонкостям и деталями, и вскоре вашими портретами будут восхищаться родные и близкие. Многие задают вопрос, почему лучше обучаться в студии рисования, а не самостоятельно по видео урока? Потому что, приходя в нашу студию, вы получаете ряд следующих преимуществ:

• Обучение рисованию портрета у высококвалифицированных специалистов, которые смогут поделиться с вами своим многолетним опытом и знаниями;
• Наши преподаватели не излагают скучную теорию, а рассказывают, и вы сразу применяете полученные знания на практике

Занятия проводятся в уютной и непринужденной атмосфере;

• Студия оборудована всем необходимым оборудованием и в наличии имеются профессиональные инструменты, поэтому от вас главное желание обучится;
• Здесь вы сможете найти себе друзей по интересам.

После полного прохождения курсов вам будет выдан сертификат, который подтверждает полученные вами знания. Чтобы попробовать своим силы вы можете записаться на первый бесплатный урок.

Направления искусства

Портрет можно написать в разных направлениях. Часто художники экспериментировали, пытаясь найти новую форму для самовыражения. В каждом направлении были свои выдающиеся мастера.

Абстракционизм

Художники не используют реалистичные средства живописи, предпочитая геометрические формы и игру с цветом. Самыми яркими представителями абстракционизма являются В. Кандинский, М. Ларионов, Н. Гончарова.

Барокко

Выделяется пышностью, величием. В картинах сочетаются реализм и вымысел. В этом направлении писали Рубенс («Венера перед зеркалом»), Караваджо («Отдых на пути в Египет») и Эль Греко («Святой Иоанн Евангелист и Святой Франциск»).

Бытовой жанр

Художники изображали на картинах исключительно современные для них события. Например, Диего Веласкес «Старая женщина, готовящая яичницу», Эдгар Дега «Абсент» и Борис Кустодиев «Купчиха за чаем».

Возрождение или Ренессанс

У изображений появляется объем, а на фоне возникают пейзажи. Самые знаменитые полотна в стиле Ренессанс — Сандро Боттичелли «Рождение Венеры», Рафаэль «Сикстинская Мадонна», Тициан «Тарквиний и Лукреция».

Импрессионизм

Художники писали маленькими мазками, поэтому краски не смешивались между собой. Они полностью отказались от черного цвета и стремились запечатлеть мимолетность и легкость мгновений. Известные представители — Огюст Ренуар («Танец в Буживале»), Эдгар Дега («Звезда балета»), Эдуард Мане («Сливовица»).

Исторический жанр

Появился в эпоху Возрождения. Художники изображали на картинах значимые исторические события. Примеры исторических полотен — Диего Веласкес «Сдача Бреды», Рембрандт «Заговор Клавдия Цивилиса», Василий Суриков «Боярыня Морозова».

Классицизм

Ключевыми элементами выступают светотень и линии. Особенно этот жанр был популярен в России. Его яркими представителями были Карл Брюллов («Портрет графини Юлии Павловны Самойловой с приемной воспитанницей Джованинной Пачини и арапчонком»), Федор Рокотов («Портрет Григория Орлова в латах»), Дмитрий Левицкий («Портрет Екатерины Нелидовой»).

Кубизм

Ассоциируется с Пабло Пикассо. Ему удавалось через геометрические формы раскрыть внутренний модели, изображенной на портрете. Самые знаменитые работы Пабло Пикассо в кубизме — «Портрет Амбуаза Воллара», «Студент» и «Авиньонские девицы».

Ню

Жанр в живописи, воспевающий красоту обнаженного тела. Это демонстрация чувственного восприятия мира и идеальные представления о красоте. В этом направлении писал Тициан («Даная»), Рубенс («Три грации») и Франсуа Буше («Венера и Купидон»).

Поп-арт

Это направление зародилось в 50-60-х гг. в США. Героями картин становились герои массовой культуры. Самые известные представители — Энди Уорхолл («Мерилин Монро»), Дэвид Хокни («Живопись для дипломной работы») и Рой Лихтенштейн («В машине»).

Символизм

Художники стремились к новаторству, тайнам и иносказанию. Один из талантливых мастеров этого направления — Михаил Врубель («Шестикрылый Серафим», «Демон сидящий», «Тамара и Демон»).

В каждом из этих течений были свои талантливые мастера, а изображение человека на портрете менялось — от реалистичного до абстрактного, где главное — раскрыть внутренний мир героя.

Ростовой портрет

Для получения портрета девушки в полный рост необходимо соблюдать пропорции тела, описанные в самом начале статьи:

1. Изображение следует начать со вспомогательной линии которая проходит вдоль позвоночника и является одновременно осью симметрии. Эта линия может быть вертикальной и под небольшим наклоном в зависимости от позы натурщицы. Новичкам лучше всего изображать фигуру прямо стоящую, то есть ось будет вертикальной.
2. Торс лучше всего изобразить в виде перевернутого треугольника. Этот треугольник не нужно делать сильно большим из-за того, что женская фигура имеет более утонченные формы по сравнению с мужской.
3. Для более простого изображения груди в большой нарисованный треугольник вписывают маленький треугольник, у которого вершина направлена вверх. Две другие вершины будут обозначать грудь.
4. Для наилучшего рисования бедер следует нарисовать окружность, которая пересекает нижнюю вершину большого треугольника.
5. При рисовании волос на голове портрета нужно сначала выбрать какая будет прическа и в каком направлении растут волосы.
6. Рисование волос нужно начинать изображать от линии роста волос, а не от макушки головы.
7. После определения формы прически нужно разделить волосы на большие пряди и обозначить их на портрете.

Соединив нарисованные вспомогательным линии и фигуры плавными линиями получаем ростовой портрет нарисованной женщины.

Как правильно нарисовать портрет человека акварелью: поэтапный урок для начинающих

И вам совсем не обязательно обладать выдающимися изобразительными талантами и навыками, повторить курс сможет школьник 3-6 класса с нуля.

Доставайте, давно забытые краски и палитры, и окунитесь вместе с нами в мир творчества и эстетики:

Намечаем на листе бумаги размер нашей головы и воссоздаем овал. Далее разделяем его пополам ровными линиями по горизонтали и вертикали. Они будут помогать нам при обрисовке отдельных элементов.

Разделяем пополам нижнюю вторую половину эллипса, для точности сверьтесь с линейкой. Это положение кончика носа, линию от него до подбородка еще раз разделяем. Выше помечаем линию роста волос. Следите за параллельностью. Отмечаем ширину глаз и носа.

Начинаем иллюстрацию глаз. Можете воспользоваться фото из интернета и выбрать понравившийся разрез. Помните, что анатомически они выглядят так:

Далее оформляем брови, они как правило больше очей. Пишем их с легким изгибом. Выделяем кончик носика, он чем-то напоминает знак овна. Не забывайте задать общий объем переносице.

Намечаем общие масштабы губ и место смыкания. Внизу оставляем тень. Для обозначения контура лица, отступаем от кончика бровей и опускаем вертикали. Из них переходим в скулы и визуально сужаем композицию в подбородок. Обработаем с двух сторон ушки, а внизу выведем шею.

Волосы будем собирать в пышную косу. Справой стороны покажем волну от пробора. Украсим ушки акцентными сережками, состоявших из крупных шаров. Удаляем лишние схемы.

Смачиваем бумагу небольшим количеством воды. Первая полупрозрачная заливка будет цвета жженой умбры. Затем наносим тот же оттенок более густо на теневые участки. Используйте две кисти: первая для передачи гаммы, а вторая для ее размытия на холсте.

Розовым тоном раскрашиваем губки, оставляя блики. Этим же пигментом выделим румянец. Помните, что при высыхании краска теряет яркость. Коричневым цветом в левой зоне рисунка углубим тени.

Глаза зальем зеленым тоном, но для насыщенности положим в качестве основы желтую акварель. Волосы раскрашиваем в темно русый оттенок. Обводим тонкой кистью черные длинные реснички.

Серьги зальем той же гаммой, что и очи. И прокрасим волосы вторым темным слоем. Обводим сережки для выделения, отдельно прорисовываем волоски в косичке.

Белой ручкой или белилами добавляем блики. Это предаст нашей картине завершенности и блеска.

У нас вышел просто идеальный портрет и крайне симпатичная девушка. Набивайте руку и тогда сможете творить подобные шедевры самостоятельно.

Основы рисования портрета

Одной из главных ошибок неопытных художников является их пренебрежение изучением строения скелета и мышц человека. Из-за этого нередко нарисованный человек выглядит неестественно, причём, это касается не только строения тела, но и мимики лица и самих движений тела.

По этой причине, желая нарисовать действительно хороший портрет, так важно изучить базовые принципы изображения человека

• Пропорции лица
• Вид спереди

Череп человека имеет вид чуть приплюснутой сферы. Поэтому лицо в анфас выглядит похожим на куриное яйцо, перевёрнутое острым концом вниз.

Изображённые в центре такого овала 2 взаимно перпендикулярные прямые делят его на 4 части.

Особенности:

1. Глаза располагаются в серединных точках обеих частей горизонтальной прямой.
2. Поделите нижнюю часть вертикальной прямой на 5 частей, тогда крайняя точка нижняя носа придётся на вторую метку сверху, а губы сомкнутся на одну метку ниже.
3. Поделите верхнюю часть вертикальной прямой на 4 части, тогда граница роста волос придётся на 2 или 3 метку. Ушные раковины будут располагаться от верхнего века до крайней нижней точки носа.

Возьмите на заметку: ширина лица сравнима с шириной 5 глаз. Между глазами, а также между подбородком и нижней губой тоже помещается 1 глаз.

Ещё лицо можно безошибочно изображать, сравнивая некоторые величины  с расстоянием между вершинами указательного и большого пальцев. Высота ушной раковины, расстояние от бровей до линии роста волос, от носа до бровей, от подбородка до носа и между зрачками, — все эти измерения равны указанному расстоянию.

Вид сбоку

В профиль мы по-прежнему наблюдаем яйцеобразную форму, но острая сторона при этом «смотрит» в угол. Линии построения условно делят голову на 2 части: лицо и череп.

Особенности черепа:

1. Ушная раковина находится за вертикальной прямой.
2. Глубина черепной коробки приходится на расстояние, показанное пунктиром.

Особенности лица:

1. Всё соответствует описанию выше.
2. Расположение корня носа соответствует горизонтальной прямой.
3. Надбровные дуги (1-ая точка над горизонтальной прямой) являются самой выступающей частью лица.

Нюансы

Глаза и брови

Не существует конкретных правил по изображению глаз. Схематично их изображают в виде двух дуг, образующих миндалевидную форму.

1. Разрез глаз может быть самым разным, но есть некоторые моменты, общие для их изображения.
2. Внутренний угол глаза не может быть выше, чем внешний.
3. При миндалевидном разрезе округлая часть глазного яблока всегда располагается ближе к его внутреннему углу, а удлинённая – к наружному.
4. Радужка глаза частично скрыта внешним веком, и касается нижнего века при взгляде вниз.
5. Направление роста ресниц — от век наружу.
6. Не увлекайтесь излишней детализацией изображения глаз, — результат не всегда будет оправдан.
7. При взгляде сбоку форма глаза напоминает наконечник стрелы, с едва заметными веками. В реальности при взгляде на глаз сбоку радужку не видно, но во избежание странного вида глаза без неё желательно всё-таки изображать хотя бы намёк на неё.
8. Брови довольно просто изображать, если следовать форме, образуемой верхним веком.
9. Сбоку форма бровей сильно напоминает запятую и зрительно берёт своё начало от ресниц.

Нос

1. Форма носа — клиновидная. Так её и представить проще, и изобразить.
2. Форма крыльев и спинки носа – плоская. Их обычно изображают в конце. Однако их нельзя не учитывать при построении носа, чтобы соблюсти все пропорции.
3. Нижняя плоская часть «носа-клина» имеет вид усечённого треугольника. Она соединяется с крыльями и кончиком носа. Крылья носа заворачиваются в сторону перегородки и образуют ноздри.
4. Перегородка при этом начинается раньше, чем крылья, и соединяется с лицом. При боковом взгляде она идёт ниже крыльев, и поэтому при ракурсе ¾ скрывает дальнюю ноздрю.
5. Детализацией носа тоже увлекаться не стоит. Главное в его изображении – правильные пропорции.

Мама и папа

Урок для детей, из которого они узнают о главных приемах и особенностях на примере рисования папы и мамы. Понадобится лишь бумага и карандаш

Ольга, ведущая видеоролика, объяснит и покажет универсальные приемы для женских (мама) и мужских (папа) образов, заострит внимание на отличиях, покажет как повторить ту или иную черту, ориентируясь на пол персонажа – у мужчины выделяется подбородок, нос пошире, брови прямые и широкие, ресницы не такие длинные. У папы могут быть борода и усы

Ролик рассчитан на детей, но урок можно использовать и взрослыми, которые осваивают первые шаги в этом направлении.
 

Рисуем детали лица: Полное руководство для начинающих

Прежде чем рисовать лица, вы должны научиться изображению его отдельных черт

Проходя рисование каждой черты по очереди, вы изучите строение лица и поймёте, на что обращать внимание в рисунке

Рассмотрим шар. Его форма постоянно прослеживается в очертаниях человеческого лица: в округлостях и изогнутых линиях, особенно в щеках, носу и подбородке. И, подобно шару, светотень каждой черты лица состоит из пяти элементов: падающая тень, край тени, полутень, отражаемый свет и блик.

На трёх изображениях ниже вы увидите, как форма шара отчётливо прослеживается на разных частях лица. Помните, что светотень должна быть видна на всём, что вы рисуете.

Форма носа близка к сферической. В самое деле, в очертаниях носа видны три сферы: кончик и ноздри.

Форма подбородка тоже сферическая. Посмотрите, как вдоль него отражается свет и образуется тень на шее.

Щёки

Сферы видны во всех округлостях щеки. Чётко прослеживаются пять элементов светотени.

Теперь перейдём к рисованию черт лица. Начнём с носа.

Вам необходимо:

• Бумага для рисования
• Ластик
• Простой карандаш
• Линейка
• Тортиллион

Из всех черт лица нос наименее сложен для рисования и больше всего напоминает сферу. Легко увидеть пять элементов светотени

Важно учиться рисовать черты лица в разных ракурсах

Рисование носа в анфас и в профиль даст вам достаточно опыта. Следуйте пошаговым инструкциям рисования носа в том, и в другом ракурсе.

Используя разметку, карандашом нарисуйте линию носа в анфас.

Изображение светотени

Когда вы уверены в точности изображения контура, сотрите сетку. Наметьте карандашом светотени. Не забывайте соблюдать форму сферы.

Школа Портрета онлайн

Преимущества:

• Пошаговая система упражнений для любого уровня подготовки, профессии, территориального расположения, возраста
• Личный Кабинет содержит подробные видео-уроки и позволяет выполнять задания последовательно, в удобное время, вовремя получать поддержку
• Методика позволяет легко и с интересом развить навыки рисования и использовать их для рисования пейзажа, натюрморта и др. картин

Какие результаты вы получите:

• 3 портрета в технике «сухая кисть», ч/б вариант;
• 3 портрета в технике «сухая кисть», цвет;
• 3 портрета в технике «пастель»;
• 3 портрета «масляная живопись»
• Обретение навыков рисования в графике и живописи
• Поэтапность и тройное повторение шагов на примере 3 разных образов помогают лучше понять и зафиксировать навыки рисования
• Радость процесса и классные результаты

Как проходит обучение:

• Всё обучение проходит в вашем личном кабинете, который станет доступным сразу же после оплаты курса. Вы сможете смотреть уроки в записи, в удобное для Вас время. Доступ к кабинету ограничен от 6 месяцев до 3 лет. Это сделано с целью, чтобы обучение не откладывалось в долгий ящик.
• Вы с легкостью освоите все этапы рисования. Уроки доступны для понимания и повторения даже ребенку.
• Для регулярного контроля работают кураторы. Раз в месяц проводится Обратная связь на онлайн вебинаре с педагогом.
• В личном Кабинете будут предоставлены уроки в записи. Такой формат обучения удобен тем, что вы можете в любой момент остановить урок и что-то записать / переварить. После каждого урока предоставлены задания в виде тестов. Они помогут закрепить основные знания, полученные на уроке.

Автор курса Татьяна Артыкова — художник/портретист и педагог.

Особенности изображения человеческого лица

Каждый человек индивидуален, и чтобы нарисовать его лицо, потребуется определенный уровень мастерства и внимания к деталям. Используя несколько простых рекомендаций можно освоить технику портретного рисования эскизов, после чего можно приступать к работе с красками любых типов:

перед рисованием, лицо необходимо условно разделить на три части (лоб, нос и подбородок) и детально прорисовывать каждую часть; каждый портрет должен передавать определенную эмоцию, в этом случае рисование основывается на прорисовке деталей; портретной схожести будет добиться легче если уделять в процессе рисования мелким деталям и индивидуальным чертам лица; ошибки исправлять намного сложнее чем их не допускать, поэтому все эскизы рисуются тонкими и едва видными линиями; при выполнении однообразной и монотонной работы человеческие глаза устают, поэтому при рисовании портрета важно делать перерывы.

Научиться рисовать не занимаясь практикой невозможно, поэтому необходимо не сдаваться и смело идти к своей цели. Каждый следующий урок можно посвящать прорисовке отдельных деталей лица, после этого можно практиковаться в объединении всех элементов на портрете и переходить к рисованию портрета.

Дополнительные штрихи

Возле углов глаз, противоположных центру подрисовываются черточки – небольшие складки придают реалистичность.

• Используя тени вокруг губ можно создать эффект застенчивой улыбки.
• Резкие очертания переносицы сглаживаются более легко нанесенными штрихами.
• Форма бровей меняется без особого труда – при необходимости добавляя густоту, что так же говорит о расположении духа оригинала.
• Ушам добавляются тени, при желании можно подрисовать серьги.
• Волосы наносятся в виде хаотичных кривых, на начальном этапе достаточным будет повторить форму прически.

Один неверно нанесенный штрих может превратить ласковую улыбку в злую усмешку или наоборот, поэтому нанося тени, необходимо быть крайне аккуратным и постараться не испортить картину.

Основа портрета

В первую очередь потребуется создать своеобразный «каркас» или основу рисунка, проще говоря, «холст» нужно разметить для того чтобы овал лица был правильным, а также для равномерного нанесения на него точек глаз, ушей, рта.

Следует отметить, что у каждого художника имеется своя методика «разметки», но принцип от этого не меняется.

Рассмотрим как нарисовать портрет, предварительно карандашом нанеся разметку:

• Определяется размер головы от нижней точки подбородка до верхушки головы при помощи карандаша или кисти на расстоянии вытянутой руки, таким же образом измеряется ширина лица.
• Затем на бумаге производится разметка, при этом необходимо соблюдать пропорции при выбранном масштабе.

После нанесения разметки лёгкими, едва заметными линиями, с учетом особенностей строения лица, прорисовывается контур головы, причем его ширина примерно равна 3/4 расстояния от нижней точки подбородка до верхушки головы.

Затем, овал размечается такими же едва заметными линиями:

• Середина между нижней и верхней точками овала головы – линия глаз;
• Линия, проходящая между бровей и разделяющая лицо на две половины – нос, центр губ;
• Три линии на каждой из половинок овала помогут нарисовать глаза: средняя – зрачок по краям уголки глаз;
• Черта посередине между кончиком носа и нижней точкой подбородка – линия губ;
• Чтобы разметить волосы и брови голова делится на 3,5 доли: половина целой части от макушки – линия волос, а полторы части от макушки брови;
• В последнюю очередь наносятся очертания выступающих фрагментов лица: скул, подбородка.

Начало работы

Перед тем как начать рисовать портрет, следует изучить фотографию, какое положение занимает голова изображаемого человека, как она повернута относительно вертикали и горизонтали

Обязательно уделите должное внимание пропорциональным соотношениям (размерам, а также взаимному расположению) глаз, носа, ушей и рта. Точное соблюдение пропорций при нанесении первых штрихов – это немаловажный залог сходства конечного изображения с лицом на фотографии

Ознакомьтесь с представленными на рисунке среднестатистическими пропорциями человеческого лица, а затем сравните их с исходным изображением на фотоснимке. Если они немного расходятся, нет ничего страшного, так как именно в отклонениях от стандарта и заключается индивидуальность живого человека, запечатленного с помощью фотоаппарата.

Для получения более подробной информации об особенностях строения человеческого черепа, которые могут понадобиться при изображении портрета, всегда можно обратиться к анатомическому атласу. Нанесите легкими линиями общий контур овала лица, волос, линии губ, носа, глаз и бровей.

После этого можно начинать разбор плоскостей лица. На этом этапе следует обозначить высоту носа плоскостью. Для того чтобы лучше видеть объем, ее можно заштриховать. Таким образом следует поступать со всеми участками будущего портрета, которые находятся в тени. Далее обозначаем плоскости губ, скулы, расположенной ближе к нам, а также плоскость глаз, которая соединяется с бровями. На этой стадии создания портрета достаточно легко наметить геометрические особенности, присущие лицу изображаемого человека, не вырисовывая его даже плавными линиями.

Подготовка инструментов

Для написания картин необходимые инструменты:

1. Простой карандаш. Существуют три типа карандашей в зависимости от твердости грифеля, соответственно твердый, средней твердости и мягкий на карандашах для обозначения твердости нанесена специальная маркировка. Использование этих трех типов карандашей позволяет добиться разнообразной толщины нарисованных линий.
2. Точилка. Пригодится для починки карандашей. Можно также использовать обыкновенный нож для канцелярии, использование этого ножа позволяет получить более острый грифель у карандаша.
3. Ластик. Понадобится для удаления лишних контуров и набросков
4. Бумага. Для получения более качественных картин следует использовать ватман вместо обычной канцелярской бумаги.

Для получения красивого рисунка нарисованной девушки существует главное правило: нужно правильно соблюдать пропорции. В разное время в мире существовали разнообразные стандарты красоты женского тела. Давайте попробуем разобраться с этими пропорциями.

Стили портретов и картин

Если был выбран на подарок холст, то нужно очень ответственно подойти к тому, как будет выполнена работа (портрет). Техник исполнения таких заказов достаточно много, включая классические варианты и современные тенденции. Портрет — искусство, фотошоп — инструмент фотографа и художника

Не важно, будет ли это фэнтези портрет или классический портрет в стиле картины. Хороший портрет в первую очередь исходит из правильного подобранного фото

Портрет в стиле дрим-арт

портрет дрим-арт

Очень живописный и яркий метод по художественной обработке. Обычному человеку сложно отличить портрет и фотографию в таком стиле от настоящей картины. Здесь основной образ выглядит максимально реалистично, а фон выполняется в более ярких и фантазийных тонах. Портрет, стиль которого выбран в таком дизайне, делает портрет свежим, оригинальным, легким и жизнерадостным. Обычно в таком стиле создают портреты детей, юных девушек, но строгих ограничений здесь нет.

Портрет в стиле поп-арт

портрет поп-арт

Это стиль постеров, афиш к мультфильмам, фильмам, где использованы особые цвета, помогающие выделить человека, изображенного на картине. Большинство критиков в мире искусства отрицательно относятся к этому стилю, считая его примитивным и слишком простым. Но такое противодействие еще больше увеличило популярность картин поп-арта, а художники, работающие в таком стиле, получили мировую известность.

Кстати, любые виды фото на холсте можно самостоятельно сделать в фото конструкторе онлайн и заказать доставку на дом в онлайн типографии NetPrint.

Портрет в стиле диджитал

диджитал портрет

Такой портрет в подарок понравится тем, кто увлекается современными цифровыми технологиями

Здесь выделены плавные линии, четкие силуэты, уделено внимание отдельным деталям. Портрет выполняется на графическом планшете на основе фото

По желанию заказчика может меняться фон, детали одежды, объемы или другие моменты, которые заранее согласовываются с дизайнером. 

Классический портрет после фотосессии

портрет по фото

К такому портрету предъявляются особо строгие требования. Здесь отличительными чертами является правильный свет, естественная поза и выразительность взгляда. Эти требования предъявляются к фотографу и месту фотосъемки, портрет после которой Вы закажете. Заказать арт-портрет в таком стиле можно в том случае, когда человек не приемлет современные тенденции в искусстве, а помещение, где будет находиться картина, выполнено в классическом стиле

Важное в портрете классического направления – техничность исполнения, а основной акцент всегда выполнен на глаза человека. Помимо семейных портретов, такой стиль ещё пользуется популярностью у тех, кто заказывает портрет деловой фотосессии

Портрет в стиле аниме

портрет аниме

Важные детали фэнтези портрета в стиле аниме – представление человека в виде героя мультфильма. Особенностью хорошего портрета являются яркие, выразительные и полные жизни глаза. Также здесь четко прорисованы все детали, но при этом внешний вид человека не будет естественным, ведь этом стилизация под мультипликационного героя. Портрет в стиле аниме на заказ карандашом пользуется огромным «Вау!»-эффектом у молодых девушек.

Картины в стиле Арт

арт портрет

Картина, стиль которой выполнен в авторском art дизайне, бывает фотографичным, а может быть акцентирован на конкретных деталях. В нем сочетаются противоположные друг другу стили. Здесь можно использовать цвета, которые совершенно не сочетаются, создавая оригинальную композицию. Такая картина может напоминать иллюстрацию.

Портрет в стиле гранж

портрет гранж

Картины в современном стиле также могут быть представлены в стиле гранж, в котором представлено отрицание всех общепринятых норм. Реалистичный вид такого портрета достигается благодаря добавлению имитации рваной бумаги, кофейных пятен, различных рукописных текстов, фон выполнен в унылых и приглушенных тонах. Картины бывают цветными, черно-белыми, а также серыми с цветными элементами.

Как нарисовать синицу поэтапно | Хорошие уроки

Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать синицу по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок «Как нарисовать девочку» — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать синицу нам может понадобиться:

• Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
• Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
• Ластик.
• Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
• Немного терпения.
• Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Каждая птица не только уникальна по раскраске, но и имеет своё собственное анатомическое строение. Чтобы правильно нарисовать синицу — нужно личное присутствие, если это возможно. Да, я говорю о рисовании с натуры. Я понимаю, что это очень трудно сделать, но это даст вам большую фору. Еще могу посоветовать не пренебрегать фотокарточками в интернете.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок «Рисуем птицу». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия. Обратите внимание, что каждый предмет, каждое живое существо, каждое явление на бумаге можно изобразить при помощи простых геометрических предметов: кружочков, квадратиков и трегольников

Именно они создают форму, именно их нужно видеть художник в окружающих предметах

Обратите внимание, что каждый предмет, каждое живое существо, каждое явление на бумаге можно изобразить при помощи простых геометрических предметов: кружочков, квадратиков и трегольников. Именно они создают форму, именно их нужно видеть художник в окружающих предметах. Нет дома, есть несколько больших прямоугольников и треугольник

Так строить сложные предметы гораздо легче

Нет дома, есть несколько больших прямоугольников и треугольник. Так строить сложные предметы гораздо легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Шаг первый. Мысленно отметим макушку головы и от нее начинаем аккуратно вести карандаш влево и потом вниз. Приостанавливаемся на клюве, рисуем его, как показано на рисунке.

Шаг второй. Под клювом короткими штрихами, делая таким образом эффект оперения, покажем шею птички. Продолжаем такими же короткими линиями и переходим в пышную грудку, она выдается вперед относительно шеи. Постепенно скругляем контур и переходим к брюшку. Теперь вернемся опять к макушке и ведем линию вправо и вниз до шеи. Можно рисовать прерывистую линию. На уровне выпуклой груди делаем загиб вправо и вновь спускаемся вниз, прорисовывая контур тела. Покажем относительно длинный хвост, а под брюшком две лапки. Начиная чуть ниже уровня груди, ведем прерывистую линию — рисуем крыло. Примерно пополам делит его вертикальная линия. Это в соответствии с расцветкой синицы. Можете здесь вновь обратиться к фотографии.

Шаг третий. Рисуем черный глазик — бусинку. Под ним, начиная от клюва, проведем контур щечки и оставим ее беленькой, незакрашенной. С помощью достаточно сильного нажима на карандаш заштрихуем вокруг шеи чёрную полосу-ошейник. От него наметим вниз к брюшку «галстук». Линии наши должны быть вдоль оперения, чтобы получилось более реалистично. Область над носом и над щечкой также штрихуем вдоль оперения. Макушку оставляем светлой, это даст нам эффект блеска.

Продолжим рисовать крыло синички. Уже более крупными штрихами. И только вдоль оперения. Чтобы наша птичка не висела в воздухе, под ее лапками покажем широкую ветку дерева.

Шаг четвертый. И последний шаг. Добавим еще штриховки. Ну вот и все! Рисунок закончен. Надеюсь, теперь вы будете знать, как рисовать синичку!

Вот вы и узнали как нарисовать синицу, надеюсь было интересно и познавательно

Теперь можете обратить внимание на урок «Как нарисовать Наруто» — он такой же интересный и увлекательный. Делитесь с друзьями этим уроком в соц. сетях

сетях.

Фотопечать на холсте — откуда такая популярность?

Фотопечать на холсте — одно из наиболее оригинальных и визуально привлекательных полиграфических решений, используемых для создания подарков. Например, с ее помощью можно воссоздать хороший, качественный портрет, потратив при этом минимум денег и времени. Важную роль при этом играет выбор подходящего варианта полотна. Почему специалисты рекомендуют именно холст? Это специальный материал, выполненный из хлопка или льна, и обладающий особым покрытием. Плотность холстов, используемых для фотопечати, может варьироваться, что влияет на структуру материала.

Напечатать холст с фотопортретом можно и к определенному мероприятию — например, на свадьбу. Вы получите оригинальный, визуально привлекательный подарок, который гарантированно запомнится молодоженам, а стоимость подарка не слишком обременит вас.

Фотобумага и холст отличаются фактурой и плотностью. Именно за счет фактуры этот материал дожил до сегодняшнего дня и остался примером премиального подарка.

Основы рисования портрета — особенности носа

Нос человека имеет клиновидную форму. Лучше научится отрисовывать сначала её, чтобы не запутаться в построении носа на портрете. В зависимости от положения лица в пространстве может меняться ракурс носа, но при этом остается важным соблюдения основных правил построения и деталей — спинки носа, боковых сторон, ноздрей и перегородки между ними.

Не всегда детально прорабатывайте нос, иногда достаточно верно передать форму носа несколькими штрихами, чтобы добиться сходства и остановиться на этом. Рисуя человека анфас, остановиться на проработке нижней части, в повороте ¾ — на линии спинка носа.

Fashion портрет в профиль

Вам понадобится:

• ваш счетчбук или лист бумаги;
• простой карандаш;
• стирательная резинка;
• линейка.

Нарисуйте рамку с соотношением 5 к 9-ти, например 10х18 см, и разделите на три части по вертикали и на две по горизонтали.

Сделайте разметку, как на картинке ниже.

Проведите 5 едва заметных направляющих линий как на картинке ниже.

Опираясь на эти гайдлайны, нарисуйте линии черепа, носа и подбородка.

Наметьте позицию нижнего века буквой «V», опирающегося на направляющую линию. Нарисуйте ухо на пересечении линий макушки и носа. Шею немного наклоните.

Нарисуйте верхнюю и нижнюю части носа. Кончик сделайте немного скругленным. Нарисуйте верхние и нижние веки.

Проведите направляющую линию от кончика носа к подбородку и на ее основе нарисуйте рот. Расположите губы как на картинке ниже.

Нарисуйте пряди волос, тем самым намечая линию их роста.

Закончите линию роста волос.

Нарисуйте брови и закончите с глазами и губами. Нарисуйте линию подбородка ниже уха почти до основания шеи. Нарисуйте радужку глаза. Продлите линии волос и дорисуйте пучок. Добавьте тень в складку века.

Даже незначительные изменения контурных линий профиля может сильно повлиять на выражение лица. Попрактикуйтесь и выберите ваше любимое.

Создание рисунка фломастерами

Раскрашивание портрета фломастером, сводится к обводке карандашного портрета, важно использовать разные оттенки одинакового цвета, для того чтобы портрет был более объёмный

Может, для кого-то вопрос как нарисовать маму по этой инструкции, станет закрытым, покажется легко, а кто – то захочет больше деталей и мелочей, советуем включить воображение, пообщаться с мамочкой, тогда ваш рисунок будет ещё более «живой».

Детям постарше важно «Что скажут другие люди?», понравится ли моя работа подружке, учителю, и наконец-то маме. Поэтому, подростки думают, как нарисовать красиво, порой затрачивая время и ресурсы

Формат — мастер класс, подойдёт не только для начинающих молодых любителей живописи, но и взрослому человеку поможет, нарисовать красивый портрет дорогого человека в минимальный срок.

Список материалов для рисования:

• Акварельная бумага.
• Акварель и палитра.
• Кисти (No4) и простой карандаш (маркировкой ТМ).
• Линер или гелевая ручка.

Разберёмся, как нарисовать маму карандашом, кстати, некоторые художники останавливаются на данном этапе, но данная ниже инструкция в карандаше и цвете. Будет хорошо, если рисовать маму будете по фотографии, так черты лица будут более оригинальными.